EDM to szeroki punkt wyjścia, a nie kompletny opis brzmienia. Wybierz ustawienie rytmiczne i jeden główny lead, a następnie wyjaśnij, co się zmienia, gdy pojawi się następna sekcja. Szeroki festiwalowy drop akordowy, przycięty hook electro-basowy i utwór future-bass z rytmem half-time potrzebują różnych instrukcji. Przykłady tutaj koncentrują się na tych kontrastach, z oddzielnymi wyborami wokalnymi i instrumentalnymi. Użyj dedykowanych kolekcji house, techno, trance i dubstep, gdy jeden z tych stylów jest już dokładnie tym brzmieniem, którego szukasz.
Punkty wyjścia w tej kolekcji
| Przykładowe docelowe tempa | 100 do 150 BPM |
|---|---|
| Oryginalne przykłady | 10 |
| Przed nagraniem | Wybierz język i ustawienie wokalne lub instrumentalne, a następnie przejrzyj pełny opis. Liczby tempa są prośbami, a nie zmierzonymi wynikami. |
Podpowiedzi do skopiowania i adaptacji
To są oryginalne wskazówki do wypróbowania, a nie nagrania ani zweryfikowane wyniki wykonania. Skopiuj opis dźwięku, a następnie dodaj własną historię lub tekst. Wybranie tej opcji przenosi pełny wybrany brief do naszego głównego kompozytora do przeglądu po zalogowaniu.
Szeroki festiwalowy lead po wąskim narastaniu
Festival EDM, 128 BPM. Tylko instrumental. Stwórz krótką, szeroką melodię syntezatorową nad mocnym czterobitowym kickiem i zwartym pulsem basowym. Do narastania, zwęż ton leadu i usuń bas, podczas gdy powściągliwy wzór werbla staje się gęstszy. Przywróć kick i bas pod pełną melodią otwierającą, zamiast wprowadzać niezwiązany nowy hook. Utrzymaj krótkie uderzenia talerzy, aby pierwsze nuty leadu pozostały słyszalne. Zakończ skróconym końcowym hookiem. Bez vocal chops, śpiewów ani chóru.
Wokalny hook future-bass w tempie half-time
Future bass, 150 BPM z half-time'owym wyczuciem perkusji. Umieść główny akcent werbla na trzeciej ćwierćnucie każdego czterobitowego taktu i utrzymuj krótkie nuty basowe. Niech bliski wokalista wprowadzi oryginalny krótki refren nad miękkimi klawiszami. Kiedy wejdą szersze akordy syntezatorowe, umieść małe, oryginalne vocal chops tylko między kompletnymi frazami śpiewanymi. Utrzymaj niezmienione tempo przez cały kontrast. Zakończ pełnym refrenem nad prostszymi akordami, zamiast dodatkowej pętli z vocal chopami.
Przycięty hook electro-bassowy
Electro-house EDM, 126 BPM. Tylko instrumental. Użyj przyciętej, lekko szorstkiej frazy basowej mono-syntezatora nad suchym czterobitowym kickiem i zwartym klapsem. Ogranicz górny syntezator do jednego krótkiego akcentu akordowego, zamiast drugiego leadu. Krótki, filtrowany pasaż basowy może odsłonić rytm, zanim powróci pełny hook. Pozostaw wyraźne pauzy na końcu figury basowej, z tylko lekkim hatem wypełniającym te luki. Zakończ czystym zatrzymaniem basu i stopy. Wyklucz głosy i chór.
Śpiewany refren elektronicznego popu
Electronic dance pop, 124 BPM. Umieść wyraźnego solowego wokalistę na tle zaokrąglonej stopy, ciepłego basu syntezatorowego i krótkich akordów fortepianu. Niech melodia zwrotki używa przyciętych sylab, a następnie rozwiń refren w dłuższe nuty śpiewane. Utrzymaj jasny, szarpany hook syntezatorowy między liniami wokalnymi, zamiast dublować każde słowo. Krótki pasaż fortepianu i głosu może zresetować teksturę przed ostatnim refrenem. Zakończ ostatnią śpiewaną frazę nad podtrzymywanym akordem i pozwól, aby perkusja zatrzymała się pod nim.
Wolniejszy, mroczny groove elektroniczny
Midtempo electronic dance music, 100 BPM. Tylko instrumental. Połącz mocny, rzadki wzór stopy i werbla z niską, szorstką frazą syntezatorową, która pozostawia pauzę po ostatniej nucie. Niech czysty, wysoki pluck dostarczy kontrastujący dwunutowy akcent. Unikaj stałych riserów lub drugiej warstwy zniekształconego basu. Stwórz główną zmianę, usuwając pluck i skracając nuty basowe, a następnie przywróć ich oryginalną długość. Zakończ jedną suchą frazą syntezatorową. Bez głosu, vocal chops, nucenia ani chóru.
Krótki lead nad stopą na głównej scenie
Main-stage EDM, 130 BPM. Tylko instrumental. Zbuduj mocną czterobitową stopę i krótki offbeatowy bas pod jasnym, trzynutowym hookiem syntezatora. Zachowaj wyraźne ataki leadu, zamiast utrzymywać szeroki akord przez każdy bit. Pozwól, aby narastająca tekstura szumu pojawiła się tylko przed pierwszym pełnym powrotem hooka, a następnie ją usuń. W środkowej części skup się na suchej perkusji, z basem nadal wyznaczającym groove. Zakończ trzynutową figurą i mocnym, zdecydowanym uderzeniem. Bez głosów ani śpiewów.
Relaksująca melodia szarpana i solowy głos
Melodyjny elektroniczny dance pop, 108 BPM. Użyj miękkiej stopy, zaokrąglonego basu i krótkiej, marimbopodobnej frazy syntezatora z czystym atakiem. Pozwól bliskiemu solowemu wokaliście zaśpiewać oryginalną zwrotkę, podczas gdy szarpana melodia odpoczywa. Wysuń tę melodię na pierwszy plan między liniami refrenu, z lekkimi akordami syntezatorowymi o brzmieniu gitary pod spodem. Zachowaj relaksującą perkusję i unikaj nagłego, agresywnego spadku. Zakończ pełnym wokalnym refrenem, a następnie pojedynczą, cichą wersją szarpanej frazy.
Złamany wzór perkusyjny wokół akordowego hooka
Breakbeat EDM, 132 BPM. Tylko instrumental. Umieść czysty synkopowany wzór stopy i werbla pod krótkim, jasnym hookiem akordów syntezatora, pozostawiając miejsce na niską nutę basu po werblu. Zachowaj wystarczająco lekkie hi-haty, aby złamany rytm pozostał wyraźny. Krótkie ograniczenie do perkusji i jednego utrzymanego akordu może przygotować następny hook bez długiego, bezbitowego buildu. Powróć z tymi samymi nutami basu i ciaśniejszym atakiem akordu, a następnie zakończ skoordynowanym zatrzymaniem. Bez wokali ani chóru.
Szarpany lead z powściągliwym powrotem
Melodyjny EDM, 122 BPM. Tylko instrumental. Zacznij od suchej, szarpanej frazy syntezatora nad stałą stopą i cichą, powtarzającą się nutą basu. Przenieś tę samą frazę do wyższego rejestru, podczas gdy bas pozostaje niski, a następnie pozwól, aby ciepły, utrzymany akord wspierał jej powrót. Zachowaj ciągłość rytmu przez kontrast, zamiast zatrzymywać się na duży riser. Usuń górną frazę dla ostatniej sekcji i pozwól niższej wersji wybrzmieć. Wyklucz głosy, nucenie i wokalne pady.
Dwóch śpiewaków przed prostym dropem akordowym
Wokalny duet EDM, 120 BPM. Daj dwóm śpiewakom oddzielne krótkie fragmenty zwrotek nad miękkimi klawiszami i powściągliwą stopą. Pozwól im dołączyć do oryginalnego refrenu w prostej harmonii, podczas gdy bas i szerokie akordy syntezatora wchodzą pod spód. Utrzymaj główny syntezator poza ich rejestrem i użyj tylko krótkiego instrumentalnego hooka akordowego po pełnym refrenie. Powróć do solowych linii w następnej zwrotce, a następnie zakończ wspólnym refrenem nad prostszymi akordami klawiszowymi. Unikaj nakładania się niepowiązanych linii wokalnych.
Zachowaj słowa i dźwięk oddzielnie
W Words into Music umieść słowa, które chcesz zaśpiewać, w polu tekstowym, a instrumenty i sposób wykonania opisz w polu kierunku dźwięku. generator podpowiedzi muzycznych pomaga przygotować ten kierunek przed stworzeniem piosenki.
W Suno, Tryb niestandardowy oddziela Twoje teksty od prośby o styl. Użyj tego samego opisu dźwięku jako punktu wyjścia, a następnie dostosuj go do każdego narzędzia.
Nadaj buildowi i dropowi odmienny materiał muzyczny.
Użyteczny build zmienia konkretną część, taką jak zwężający się wzór perkusyjny, rosnący rejestr syntezatora lub przefiltrowana wersja hooka. Drop potrzebuje wtedy czegoś, co powróci lub wejdzie: stopa, bas i główna fraza powinny mieć wyraźne role. Zwiększanie głośności każdej warstwy może ukryć ten kontrast. Opisz jedno przejście i zachowaj główny motyw rozpoznawalny w całym przejściu. Możesz również wybrać bardziej stabilny utwór bez dużego buildu; festiwalowe narastanie nie jest wymogiem dla każdej elektronicznej aranżacji tanecznej.
Oddziel vocal chops, śpiewane hooki i instrumentalne leady.
Vocal chops to nadal głosy. Jeśli chcesz utwór instrumentalny, wyklucz pocięte sylaby, śpiewy, mowę i chór, a także głównego wokalistę. Dla śpiewanego hooka nadaj głosowi kompletną oryginalną frazę i ścisz główny syntezator, gdy słowa są aktywne. Tempo i half-time'owe wyczucie perkusji to oddzielne wybory, więc prośba o future-bass 150 BPM nie musi zmieniać zapisanego tempa, aby brzmieć wolniej. Użyj innych kolekcji podpowiedzi, aby zawęzić styl przed dodaniem większej liczby przymiotników produkcyjnych.
Częste błędy i przydatne poprawki
| Czego słuchać | Co zmienić w podpowiedzi |
|---|---|
| Build staje się głośniejszy, ale drop nie ma wyraźnego hooka muzycznego. | Wybierz krótką frazę leadu lub basu do dropu, a następnie opisz, które części rytmiczne powracają z nią. |
| Prośba instrumentalna prosi również o vocal chops i okrzyki tłumu. | Wybierz syntezator o określonej wysokości dźwięku lub instrument szarpany jako hook i wyraźnie wyklucz wszystkie warstwy wokalne. |
Często zadawane pytania
Co powinienem umieścić w prompcie EDM oprócz nazwy gatunku?
Określ ustawienie rytmiczne, docelowe tempo, główny lead lub brzmienie basu oraz kontrast, który chcesz między sekcjami. Wybierz, czy hook jest śpiewany, pocięty czy instrumentalny. Te decyzje dają wyraźniejszy kierunek niż długa lista przymiotników opisujących jakość.
Czy instrumentalny utwór EDM może zawierać vocal chops?
Vocal chops wykorzystują dźwięki wokalne, nawet jeśli nie tworzą pełnych słów. Jeśli nie chcesz głosów, poproś o syntezatorowy lub instrumentalny hook i wyklucz vocal chops, śpiewy, mowę i chór. Użyj ustawienia wokalnego, gdy pocięte sylaby są faktycznie częścią pomysłu.
Czy powinienem użyć tej strony, czy dedykowanej kolekcji house, techno lub dubstep?
Użyj dedykowanej kolekcji, gdy ten styl jest już Twoim celem. Ta strona pomaga porównać szersze wybory EDM, takie jak festiwalowy lead, drop z dominującym basem lub śpiewany hook elektroniczno-popowy. Zachowaj jeden główny styl, zanim połączysz drugorzędną teksturę.
