AI向けに音楽を記述する方法

聴きたいサウンドとその関係性を具体的に挙げることで、音楽スタイルを記述します。「温かいアコースティックポップ、リラックスしたバックビート、フィンガーピッキングギター、親密で語りかけるようなリードボーカル」は、「素晴らしいものにして」とか、無関係なジャンルのリストよりも、AI音楽ジェネレーターにはるかに明確な指示を与えます。

プロデューサーのような専門用語は必要ありません。認識できるいくつかの選択肢から始め、曲に変化をもたらすときに詳細を追加してください。指示は、想像上の完成したレコーディングのすべての秒を記述するのではなく、テイクがうまくいったかどうかを判断するのに役立つべきです。

このガイドでは、オリジナルの例と、2026年10月23日に確認された現在のWords into Musicのワークフローを使用しています。AI音楽プロンプトジェネレーターで最初の指示を作成し、レコーディングを行う前に編集することができます。

実際に欲しい部分に耳を傾ける

ボーカルの周りの空間、ベースの動き、コーラスが盛り上がる方法など、特定の品質を理由にリファレンスを選びましょう。曲全体を再現しようとせずに、その品質を書き留めてください。

リズムのために一度、リードパートのために一度聴いてみましょう。ビートはストレートですか、それともスウィングしていますか？ベースは持続しますか、それとも短い音符で動きますか？歌手は近くで抑えめに歌っていますか、それとも大規模なアレンジの上で声を響かせていますか？これらの観察は、コード名を言えなくても役立つ選択肢を示してくれます。

リファレンスは、あなたの新しい曲のコンテンツとは別に保ってください。あなた自身の言葉と音楽的なアイデアを書きましょう。大まかなテクスチャの記述は出発点となる方向性ですが、正確なメロディをコピーしたり、他の誰かのアイデンティティを要求したりするのは、別のタスクです。

1つの主要なスタイルを選ぶ

主要なスタイルは、残りの記述が属する場所を与えます。「アコースティックギターと優しいシャッフルを伴うカントリーバラード」は、一貫性のあるリクエストです。「カントリー、メタル、アンビエント、トラップ、オーケストラ、ジャズ」といった羅列は、どの要素がどのスタイルに属するかを説明しない限り、多くの未解決な点を残します。

役割が明確であれば、ブレンドも機能します。ジャンル名を積み重ねるのではなく、「抑えられたハウスのパルスに乗せたインディーポップのソングライティング」のように試してみてください。最初のフレーズは曲を記述し、2番目のフレーズはその下のリズムを記述します。

複数の役割を同時に果たすムードワードには注意してください。「悲しい」は、遅い、ハーモニーが緊張している、歌詞が内省的である、または柔らかく演奏されている、といった意味を持つことがあります。あなたが意図する部分を選んでください。「アップビートなリズムに乗せた内省的な歌詞」は、それぞれの品質がどこに属するかを説明しているため、有効な対比です。

テンポとグルーヴを個別に記述する

テンポは速さです。グルーヴは、その速さでリズムがどのように感じられるかです。同じBPMの2つのトラックでも、一方がスウィングした細分化を使用し、もう一方がストレートなダンスパルスを使用している場合、非常に異なる動きをします。

必要なテンポが分かっている場合は、ツールで設定し、書かれた指示と一貫性を保ってください。分からない場合は、「リラックスした」「ミディアムテンポの」「軽快な」といった言葉で十分です。弊社のBPMタップカウンターは、タップすることでパルスを推定するのに役立ちますが、ハーフタイムやダブルタイムの解釈によって選択する数値が変わる可能性があります。

強度を速さと混同しないようにしてください。遅いレコーディングでも力強いドラムを持つことができ、速いレコーディングでも軽やかに聞こえることがあります。プロンプトジェネレーターでは、エネルギーを使って強度を表現し、必要であればテンポを個別に選択してください。テンポを空欄にすると、ジャンルのデフォルトが使用されます。

リファレンスに既存の曲や認識可能な歌手が含まれる場合、弊社のAIカバーソングガイドで関連する個別の許可について説明しています。

楽器に役割を与える

楽器のリストは、ジェネレーターに何が存在しうるかを伝えます。短い関係性の記述は、何が重要かを伝えます。「ピアノが親密なボーカルを支え、その下にベースとドライなドラムがある」という表現は、8つの競合するリードサウンドをリストアップするよりもはるかに役立ちます。

1つの中心となる楽器と、少数のサポートグループから始めましょう。フックがギターのフレーズであるべきなら、そう伝えてください。言葉が支配的であるべきなら、伴奏にその周りのスペースを空けるように求めましょう。珍しい楽器を追加するのは、それを聴きたいからであって、長いプロンプトがより洗練されているように見えるからではありません。

インストゥルメンタルの場合は、ボーカルの焦点を置き換える部分を記述してください。繰り返されるキーボードのモチーフ、リードギターのライン、または動くベースのフレーズは、トラックがその周りに構成される何かを与えます。歌なしという一文だけに頼るのではなく、インストゥルメンタルオプションも設定してください。

アイデンティティを借りずに声を記述する

役立つボーカルの表現は、音域、質感、歌い方をカバーします。低く親密なリードボーカル、クリアな高音域のコーラス、またはリズミカルに正確なラップパフォーマンスを求めることができます。あなたの言葉と歌手の役割に合ったものを選びましょう。

パフォーマンスを不明瞭にする組み合わせは避けてください。ささやくような歌い方と力強く歌い上げる歌い方は、異なるセクションを記述することはできますが、同じフレーズに対する同時指示としては混乱を招きます。変化を望む場合は、それを直接指定してください：「抑えられたヴァースと、より開放的なコーラス」。

適切なコントロールで曲の言語を選択してください。英語で書かれた指示が、必ずしも英語の歌詞を望んでいることを意味するわけではありません。Words into Musicは、英語、スペイン語、ドイツ語、フランス語、ブラジルポルトガル語、イタリア語、オランダ語、ポーランド語、スウェーデン語、日本語、韓国語をサポートしています。選択した言語と実際の歌詞のドラフトを一致させてください。

漠然としたアイデアを使用可能な指示に変える

これらはオリジナルの記述例であり、生成結果を報告するものではありません。それぞれが、あなたが聴いて評価できるいくつかの選択を行っています。これらの言葉遣いを全く同じレコーディングのためのレシピとして扱うのではなく、詳細をあなた自身の曲に合わせて適応させてください。

パーソナルなアコースティックソング

「美しい声のエモーショナルな曲」の代わりに、次のように試してみてください。

フィンガーピッキングギター、丸みのあるベース、優しいバックビートを伴う温かいアコースティックポップ。英語の親密で語りかけるようなリードボーカルは、伴奏の上でクリアに保たれます。ヴァースは抑えめにし、軽いハーモニーでコーラスを広げてください。

この修正は、質感、リズム、ボーカルの関係性を明確にしています。ジェネレーターが作曲する余地を残しつつ、あなたが具体的に評価できるものを提供します。

フォーカスされたインストゥルメンタル

「作業用チルミュージック」の代わりに、次のように試してみてください。

リラックスしたスウィングビート、柔らかなエレクトリックピアノ、丸みのあるベースラインを特徴とするインストゥルメンタルなローファイヒップホップ。メロディは控えめに、ドラムは邪魔にならないようにし、温かく抑えられたミックスと安定したエネルギーを保ってください。

目的が音楽的な選択肢に変換されています。すべてのリスナーが結果をリラックスできると感じることを約束するものではありません。使用する予定の音量と設定で、実際に聴いて確認する必要があります。

ダンスポップソング

「大ヒットするクラブ曲」の代わりに、次のように試してみてください。

ストレートな四つ打ちのパルス、コンパクトなシンセコード、明確なベースラインを特徴とするダンスポップ。英語のクリアな歌唱リードボーカル、短い繰り返しのフック、そしてより豊かなコーラス。ボーカルを邪魔しないようにリズムを際立たせてください。

これは商業的な成功ではなく、アレンジを求めています。数値的なテンポが重要であれば、別途設定し、生成された雰囲気があなたの意図と一致するかどうかを確認してください。

言葉を適切なフィールドに入れる

Words into Musicでは、アイデアフィールドはより長い記述を受け入れますが、サウンドディレクションはより短いフィールドです。プロンプトジェネレーターは、完全な指示と簡潔なバージョンの両方を生成します。サウンドディレクションには短いバージョンを使用し、実際に歌ってほしい言葉は歌詞フィールドに記述してください。

弊社の歌詞から曲へのガイドで、その分離について詳しく説明しています。言語とインストゥルメンタルモードにはインターフェースコントロールを使用してください。短いサウンドフィールドを歌詞の段落で埋めたり、プロダクション指示のリストを歌うようにジェネレーターに求めたりすることは避けてください。

Sunoを使用する場合、そのプロンプト再利用ガイドには、歌詞と音楽スタイルの詳細が個別に記述されています。指示を貼り付ける前に、現在のモードとフィールドの制限を確認してください。同じ音楽的表現はツール間で役立つことがありますが、同じ出力や同一のコントロールを約束するものではありません。弊社のSuno比較では、より広範な違いについて説明しています。

テイクを比較し、1つの明確な問題を修正する

生成する前に、指示と設定を保存してください。リード要素、ボーカルの明瞭さ、意図したエネルギーに耳を傾けましょう。さらに指示を追加する前に、何がうまくいったかを判断してください。ギターがすでに適切な役割を果たしている場合は、その部分の指示はそのままにしておきましょう。

一度に1つの意味のある問題を変更してください。「ボーカルを前に出し、競合するリード楽器を減らす」は、特定の課題に対する答えです。「壮大な」「映画のような」「感情的な」「プロフェッショナルな」といった言葉を追加しても、何が不足していたかを説明することにはなりません。

Words into Musicで新しい完全なレコーディングを作成するたびに、ソングクレジットが消費されます。まず歌詞とスタイルの指示を準備し、その結果得られたテイクを実際の指示と比較してください。構造が問題である場合は、弊社の曲の構造ガイドが、次の曲を作成する前にヴァースとコーラスがそれぞれ何をすべきかを決定するのに役立ちます。