Jak stworzyć diss track z oryginalnymi wersami i zapadającym w pamięć hookiem

Aby stworzyć diss track, wybierz konkretne zachowanie do wyśmiania, napisz zwrotkę z jasnymi wprowadzeniami i puentami, a żartowi nadaj krótki hook, który ludzie będą mogli powtarzać. Następnie przećwicz słowa do beatu lub użyj generatora piosenek AI, aby usłyszeć je z muzyką i wokalem. Jeśli wykonanie wymaga poprawy, przewodnik pisania rapu pokazuje, jak testować akcenty, pauzy i oddech do beatu.

Ten przewodnik wykorzystuje fikcyjnego przyjaciela, który kupuje każdy gadżet, ale nigdy niczego nie ładuje. Ton jest serdeczny i przesadzony. Wszystkie przykładowe teksty to oryginalne szkice, które możesz wykorzystać do zrozumienia procesu pisania.

Szybka odpowiedź

Zacznij od jednego rozpoznawalnego żartu i zbierz kilka szczegółów, zanim spróbujesz rymować. Napisz krótką zwrotkę, umieść najostrzejsze słowo blisko końca każdej puenty i powtórz prostą frazę w hooku. Powiedz to do stałego beatu, skróć przeładowane linijki, a następnie nagraj lub wygeneruj wersję i sprawdź, czy słowa pozostają jasne.

Diss może być konkurencyjny, komiczny lub otwarcie wrogi. W przypadku utworu o przyjacielu, najpierw uzgodnij ton i odbiorców. Żart, który działa prywatnie, może brzmieć inaczej, gdy staje się publicznym nagraniem.

Lekcja Berklee na temat konkretnych detali w tekstach jest przydatnym przygotowaniem do tego ćwiczenia. Zbieraj obserwacje przed rymami, a następnie wybierz szczegóły, których słuchacz potrzebuje, aby wyobrazić sobie żart.

Nadaj utworowi założenie

Napisz zdanie, które wyjaśnia żart bez żadnych obelg. Na przykład: „Nasz fikcyjny przyjaciel posiada najnowszą technologię, ale jego urządzenia zawsze są rozładowane.”

Teraz zbierz obserwacje, które pasują do tego założenia:

• Nowy zegarek gaśnie przed obiadem.
• Kable do ładowania są w każdej szufladzie, ale żadnego w swojej torbie.
• Jego telefon rozładowuje się, gdy wyjaśnia, jak jest potężny.
• Pożycza najstarszą ładowarkę od grupy.

Masz mały świat, z którego możesz czerpać. Linijka o pękniętym ekranie może pasować. Losowy atak na jego ubrania prawdopodobnie nie.

Aby wyostrzyć własne założenie, nazwij sprzeczność. Ktoś zachowuje się jak mistrz, ale nigdy nie kończy gry. Fikcyjny współlokator etykietuje szafki i nadal gubi herbatę. Różnica między tym, co ktoś twierdzi, a tym, co się dzieje, daje ci żart z kierunkiem.

Szczegóły można wymyślić dla fikcyjnej postaci. Pisząc o prawdziwej osobie, nie wymyślaj szkodliwych twierdzeń i nie przedstawiaj ich jako faktów. Skup roast na czymś, co zamierzony słuchacz może swobodnie rozpoznać.

Przekształć obserwację w puentę

Użyteczna puenta zmienia znaczenie wprowadzenia. Może wyolbrzymiać mały problem, odwracać przechwałki lub traktować zwykły przedmiot tak, jakby miał własne zdanie.

Zacznij od prostej obserwacji: „Kupujesz drogie gadżety, ale ich baterie są puste.”

Początkowy dwuwiersz mógłby brzmieć:

Kupiłeś zegarek, by życie w ryzach mieć,\n> Padł w porze obiadu, o czas pytał mnie.

Druga linijka nadaje zegarkowi trochę osobowości. To jest bardziej konkretne niż stwierdzenie, że przyjaciel jest kiepski w technologii. Pozostawia również główne słowo żartu, „czas”, tam, gdzie słuchacz może je usłyszeć.

Spróbuj napisać trzy zakończenia dla tego samego wprowadzenia, zanim wybierzesz jedno. Nie zatrzymuj się na pierwszym dostępnym rymie. Słaby rym może sprawić, że dobry żart zabrzmi jak zdanie złożone od tyłu.

Przeczytaj puentę bez wprowadzenia. Jeśli wymaga długiego wyjaśnienia, uprość pomysł, zanim dodasz więcej rymów.

Dopasuj słowa do beatu

Rapowy wers (bar) to takt muzyczny, niekoniecznie jedna napisana linijka. W prostym beacie treningowym 4/4 licz „raz, dwa, trzy, cztery” wielokrotnie i zauważ, gdzie zaczynają się i kończą twoje frazy.

Zacznij wystarczająco wolno, aby słowa pozostały wyraźne. Stukaj rytm, mówiąc tekst, a następnie spróbuj bardziej rytmicznego wykonania. Zostaw krótką przerwę po żarcie, aby słuchacz miał czas go zrozumieć.

Ta linijka ma zbyt wiele wprowadzenia do swobodnego wykonania:

Cały weekend spędziłeś na porównywaniu każdej specyfikacji swojego nowiutkiego telefonu.

Krótsza wersja pozostawia miejsce na puentę:

Przeczytałeś każdą specyfikację swojego nowiutkiego telefonu.

Możesz zachować dłuższą wersję dla celowo zapierającego dech w piersiach fragmentu, ale to powinien być wybór wykonawczy. Jeśli spieszysz się, bo linijka nie pasuje, edytuj linijkę.

Lekcja Abletona o rytmie tekstów jest przydatna do sprawdzenia, jak zwykły akcent słowny współgra z rytmem muzycznym. Nie potrzebujesz identycznej liczby sylab w każdym takcie. Musisz jednak słyszeć, gdzie lądują twoje akcentowane słowa.

Napisz hook, który powtarza żart

Hook powinien być łatwiejszy do zapamiętania niż zwrotka. Dla naszego fikcyjnego kolekcjonera gadżetów użyjemy „jednego procenta”.

Jeden procent, wciąż o specyfikacjach gadasz,\n> Jeden procent, co następne ci padnie, zgadzasz?\n> Tyle sprzętu, a znów pożyczasz, to jest fakt,\n> My mamy ładowarkę, ty masz jeden procent, to jest żart.

Hook daje zwrotce miejsce, do którego może wrócić. Nie wprowadza czterech niepowiązanych ze sobą krytyk. Fraza „jeden procent” staje się podsumowaniem całego problemu postaci.

Możesz śpiewać ten hook, intonować go lub rapować wolniej niż zwrotki. Wybierz wykonanie, które sprawi, że fraza będzie łatwa do zrozumienia. Złożoność należy tam, gdzie pomaga w wykonaniu; przeładowany hook jest często trudniejszy do włączenia się.

Spróbuj zaśpiewać hook dwukrotnie, nie patrząc na stronę. Jeśli ciągle zapominasz linijkę, uprość ją. Jeśli żart przestaje być zabawny po jednym powtórzeniu, zwrotka może potrzebować nowej eskalacji, zanim hook powróci.

Oryginalna zwrotka i hook do pracy

Oto krótki arkusz tekstowy. Traktuj każdą napisaną linijkę jako frazę do przetestowania, a nie gwarantowane wykonanie w jednym takcie.

[Verse 1]\n> Kupiłeś zegarek, by życie w ryzach mieć,\n> Padł w porze obiadu, o czas pytał mnie.\n> Trzy nowe tablety piętrzą się obok łóżka,\n> Rodzina ekranów, a każda to wydmuszka.\n> Masz smart drzwi, smart światło, smart zamek,\n> Lecz twój telefon chce mojej starej kostki, to jest zamęt.\n> Ten nowy kabel w etui błyszczy, to jest fakt,\n> Ja tu przy gniazdku, byś miał gdzie ładować, to jest pakt.\n>\n> [Chorus]\n> Jeden procent, wciąż o specyfikacjach gadasz,\n> Jeden procent, co następne ci padnie, zgadzasz?\n> Tyle sprzętu, a znów pożyczasz, to jest fakt,\n> My mamy ładowarkę, ty masz jeden procent, to jest żart.

Zwrotka przechodzi przez zegarek, tablety, inteligentny dom i pożyczoną ładowarkę. Wszystkie wspierają jeden żart. Zakończenie nadaje narratorowi również rolę: jest rozbawiony, ale nadal pomaga.

Są linijki do poprawy. „Prehistoryczna kostka” może być niezręczna w twoim wykonaniu; spróbuj „stara ładowarka” lub „stary blok ładowania”, jeśli brzmi naturalniej. „Byś miał gdzie ładować, to jest pakt” jest łagodniejszym zakończeniem niż kolejna obelga. Zachowaj to, jeśli chcesz, aby przyjaźń pozostała słyszalna w utworze.

Do drugiej zwrotki zmień sytuację. Umieść postać w podróży z torbą pełną rozładowanych urządzeń. Nie powtarzaj żartu z zegarkiem z inną nazwą marki. Świeża scena daje następnemu hookowi nowy powód do powrotu.

Wybierz strukturę, która pasuje do materiału

Krótki roast może działać jako zwrotka, hook, zwrotka, hook. Możesz również stworzyć pojedynczą zwrotkę i hook, jeśli żart jest lepszy w tej długości.

Bridge jest opcjonalny. Użyteczny bridge dla tego przykładu mógłby odwrócić role: narrator w końcu kupuje fantazyjny telefon i natychmiast potrzebuje tej samej ładowarki. Ten zwrot zmienia relację zamiast dodawać kolejną skargę.

Nasz przewodnik po strukturze piosenki wyjaśnia różnicę między refrenem, powtarzającym się fragmentem a bridge'em. Wybierz formę po policzeniu swoich dobrych pomysłów. Nie rozciągaj czterech żartów w długi utwór tylko po to, by dopasować się do szablonu.

Jeśli potrzebujesz pomocy z całym procesem tworzenia, jak napisać piosenkę obejmuje tematy, refreny i ukończenie wstępnej wersji. Cel tutaj jest węższy: sprawić, by żart wyraźnie wybrzmiał w frazie muzycznej.

Dopasuj brzmienie do tonu

Żartobliwy tekst może brzmieć wrogo z agresywnym wokalem. Suche, rozbawione wykonanie może sprawić, że przesadzona linijka będzie lżejsza. Zdecyduj, co słuchacz powinien usłyszeć, zanim wybierzesz muzykę.

Dla tego przykładu, opis muzyczny mógłby brzmieć:

Żartobliwy angielski rap, zrelaksowany groove perkusyjny w średnim tempie, zaokrąglony bas, krótkie akcenty klawiszowe, wyraźny rytmiczny wokal i hook, który można intonować. Zostaw przestrzeń między puentami. Zachowaj wykonanie rozbawione, a nie zagniewane.

Ten opis bezpośrednio charakteryzuje brzmienie. Nie potrzebuje nazwanego artysty ani prośby o skopiowanie czyjegoś głosu.

W Words into Music, możesz użyć generatora diss tracków, aby zbadać szkic tekstu. Przejrzyj i przepisz wynik, zanim stworzysz audio. Generator tekstów rapowych jest przydatny, gdy chcesz uzyskać szerszy temat rapowy, a nie roast.

Kiedy będziesz gotowy usłyszeć słowa, otwórz kreator, wybierz Użyj moich tekstów i umieść kierunek muzyczny w Dźwięku. Przewodnik od tekstów do piosenki przeprowadzi Cię przez ten proces.

Generacja to nowe wykonanie, więc sprawdź rzeczywiste sformułowania i kadencję. Dobra podpowiedź nie gwarantuje, że każda puenta czy pauza przetrwa bez zmian.

Przejrzyj utwór jako słuchacz

Posłuchaj raz pod kątem znaczenia i raz pod kątem wykonania. To są różne sprawdzenia.

Przy sprawdzaniu znaczenia, zapytaj, czy ktoś spoza grupy mógłby zrozumieć założenie. Nie musisz wyjaśniać każdego prywatnego odniesienia, ale główny żart powinien przetrwać bez akapitu tła.

Przy sprawdzaniu wykonania, słuchaj, czy nie ma pośpiesznych słów, niewyraźnych zakończeń i hooka, który znika w podkładzie muzycznym. Jeśli najzabawniejsze słowo jest trudne do usłyszenia, skróć wprowadzenie lub uprość dźwięk wokół niego.

Nie używaj gęstości rymów jako jedynego miernika jakości. Prosta linijka dostarczona z dobrym wyczuciem czasu może trafić lepiej niż skomplikowany łańcuch rymów, którego słuchacz nie jest w stanie śledzić. Zarys kursu Berklee pisania tekstów do muzyki identyfikuje frazowanie i umiejscowienie rymów jako oddzielne decyzje rzemieślnicze; pracuj nad częścią, która sprawia problem.

Zanim udostępnisz roast o prawdziwej osobie, przeczytaj go raz jeszcze bez muzyki. Usuń prywatne szczegóły i linijki, które przekraczają uzgodniony ton. Nagranie powinno nadal sprawiać wrażenie żartu, który zamierzałeś stworzyć, gdy minie ekscytacja związana z jego generowaniem.