Jak napisać piosenkę country z historią wartą zaśpiewania

Aby napisać piosenkę country, umieść osobę w konkretnej sytuacji, daj jej coś, czego pragnie lub co może stracić, i zbuduj refren wokół frazy, która ma znaczenie dla tej historii. Pisz językiem, którym mówisz naturalnie, a następnie wybierz melodię i aranżację, które pozostawią miejsce na słowa.

Nie potrzebujesz wiejskiego otoczenia ani listy wiejskich przedmiotów. Pożyczona drabina, pralnia samoobsługowa czy rozmowa przed mieszkaniem mogą dostarczyć wystarczającego materiału, jeśli coś się zmieni dla zaangażowanych osób.

Szybka odpowiedź

Wybierz codzienną scenę i zapisz, co się faktycznie dzieje. Znajdź frazę tytułową, która może powrócić w refrenie, pozwól pierwszej zwrotce ustalić sytuację, a drugiej zwrotce zmienić jej znaczenie. Wypowiedz wersy na głos, zaśpiewaj prostą melodię na wygodnym schemacie akordów i utrzymuj podkład muzyczny na tyle czysty, aby usłyszeć historię.

Naszym przykładem jest lekka piosenka country o sąsiedzie, który pożycza drabinę. Narrator początkowo jest zirytowany, że drabina nie wróciła, a potem odkrywa, że była używana do wieszania światełek na urodziny narratora. Poniższe przykłady to oryginalne ćwiczenia pisarskie.

Zacznij od sceny, a nie od zbioru rekwizytów

Ciężarówka, weranda i butelka same w sobie nie tworzą historii. Zapytaj, co ktoś robi z przedmiotem i dlaczego to ma znaczenie.

W piosence o drabinie, początkowa sytuacja jest prosta. Sąsiad pożyczył ją we wtorek. Jest już piątek, a narrator musi oczyścić zatkaną rynnę. Narrator widzi drabinę za płotem, ale nie może nikogo zastać w domu.

To daje ci miejsce, niedogodność, relację i małe, nierozwiązane pytanie. Sugeruje to również ton. Możesz napisać gorzką piosenkę o ludziach wykorzystujących innych, albo ciepłą, komiczną o tym, jak szybko wyciągamy pochopne wnioski.

Przed napisaniem wersów, sporządź krótką listę szczegółów:

• Woda deszczowa wylewająca się z jednego rogu rynny.
• Puste haki, gdzie powinna wisieć drabina.
• Odręczna notatka zostawiona u sąsiada.
• Długi przedłużacz przecinający ogród później tego wieczoru.

Wybierz szczegóły, które możesz sobie wyobrazić. Jeśli przedmiot jest tam tylko po to, by ogłosić gatunek, może zabierać miejsce historii.

Ćwiczenie pisarskie Words & Music z Country Music Hall of Fame and Museum prosi uczących się o przemyślenie tematu i pomysłów piosenki przed jej szkicowaniem. Tutaj to przygotowanie daje nam małe wydarzenie, które możemy rozwinąć, zamiast szerokiego tematu, który ciągle powtarzamy.

Zdecyduj, kto to opowiada

Postawa narratora kształtuje piosenkę. Nasz narrator jest lekko zirytowany, trochę zbyt pewny swojej racji i gotów śmiać się z siebie na koniec.

Ten głos wpływa na dobór słów. „Pragnę wyrazić swoje niezadowolenie” należy do zupełnie innej postaci niż „Zostawiłem notatkę obok twojego dzwonka”. Obie frazy mogłyby być zabawne, ale nie powinny przypadkowo się ze sobą mieszać.

Napisz trzy zdania zwykłym głosem narratora. Na przykład:

Mówiłeś, że jutro ją zwrócisz.
Nie liczyłem, ale jest piątek.
Może będę jej potrzebował przed następną burzą.

Nie musisz ich jeszcze rymować. Poszukaj frazy, która brzmi jak wypowiedź osoby, a nie jak wykonanie „country”. Twoje własne regionalne słowa mogą zostać. Pożyczony akcent nie sprawi, że słaba scena stanie się bardziej wiarygodna.

Jeśli wolisz poważną historię, ustal, co osoba ma do stracenia. Nieodebrane połączenie, nieotwarty list lub puste miejsce mogą mieć znaczenie, ale słuchacz potrzebuje wystarczającego kontekstu, aby zrozumieć dlaczego.

Znajdź chwyt w zmianie postaci

W naszej piosence „zwróć ją jutro” mogłoby być powtarzającą się skargą. Inny tytuł, „Zostaw drabinę”, wskazuje na ostateczną zmianę serca narratora.

Wybierzemy „Zostaw drabinę”. Na początku piosenki słowa mogą brzmieć sarkastycznie. Pod koniec stają się ofertą. Fraza daje nam powód do powtarzania refrenu, podczas gdy otaczająca historia się rozwija.

Roboczy chwyt mógłby brzmieć:

Zostaw drabinę, wpadnę sam, Zobaczymy, co jeszcze masz tam. Przyszedłem po to, co dałem ci, Zostałem, by dowiedzieć się, gdzie to tkwi.

Ten szkic potrzebuje melodii, zanim będziemy mogli ocenić każdą frazę. Ostatni wers jest celowo ciekawy, a nie zły. Jeśli chcesz ostrzejszej, komicznej wersji, przepisz drugi wers, dodając szczegół należący do twojego narratora.

Nie zmuszaj każdego refrenu do zawierania zwrotu akcji. Czasami tytuł jest bezpośrednim stwierdzeniem, a zwrotki go pogłębiają. Ważne jest, aby powtarzana fraza pozostała związana z historią.

Napisz pierwszą zwrotkę jako małe wydarzenie

Zamiast wyjaśniać, że narrator jest zirytowany, pokaż, co robi.

Deszcz lał się, rynna pełna była, Pusta przestrzeń po drabinie została. Przeszedłem płot z pół planem, I zostawiłem notatkę: „Jutro, Dan?”

Drugi wers jest trochę sztywny. Bardziej konwersacyjna alternatywa to:

Dwa puste haki patrzyły znów.

Teraz haki wydają się dzielić frustrację narratora. Spróbuj obu wersji na głos. Poprawka jest użyteczna, jeśli brzmi bardziej naturalnie w melodii; nie zachowuj personifikacji tylko dlatego, że wygląda sprytnie na papierze.

Lekcja Berklee o pisaniu lepszych tekstów omawia szczegóły sensoryczne. Nasze ćwiczenie wykorzystuje przedmioty i działania, aby uczynić nastrój narratora widocznym, a następnie pozostawia słuchaczowi miejsce na jego wywnioskowanie.

Niech druga zwrotka zmieni sytuację

Druga zwrotka ma zadanie wykraczające poza dostarczanie kolejnych skarg. To tutaj narrator widzi przedłużacz, słyszy śmiech ludzi i odkrywa, do czego służyła drabina.

Szkic mógłby brzmieć:

O szóstej kabel wiódł się w dal, Przez doniczki, krzesła, jakby szlak. Pomachałeś mi pod światłami, Moje urodziny, pisane białymi barwami.

Ujawnienie nie wymaga akapitu wyjaśniającego, że sąsiad jest miły. Akcja dostarcza nam informacji. Pierwotne zirytowanie narratora staje się żartem.

Zauważ, co pomijamy. Nie potrzebujemy całej historii przyjaźni ani szczegółowego opisu kupowania światełek. Te fakty mogą pomóc ci wyobrazić sobie scenę, ale nie są automatycznie tekstem piosenki.

Jeśli twoja druga zwrotka brzmi jak pierwsza z nowym rymem, przesuń czas do przodu lub zmień to, co wie narrator. W smutniejszej piosence mogłoby to oznaczać znalezienie listu, którego bali się przeczytać. W zabawnej piosence mogłoby to oznaczać odkrycie, że sami spowodowali problem.

Aby uzyskać więcej pomocy w planowaniu tych zmian, skorzystaj z przewodnika po strukturze piosenki. Zmapuj sceny przed dodaniem mostu lub kolejnej zwrotki.

Wybierz formę pasującą do historii

Układ zwrotka, refren, zwrotka, refren jest wystarczający dla tego przykładu. Ostatni skrócony refren mógłby zakończyć się na „zostaw drabinę” z cieplejszym wykonaniem.

Jeśli dodasz most, nadaj mu osobny cel. Narrator mógłby przypomnieć sobie inną przysługę, którą sąsiad wyświadczył lata wcześniej. To mogłoby pogłębić przyjaźń, ale może również spowolnić zwięzły żart. Spróbuj najpierw piosenki bez niego.

Przydatny zarys to:

Ostatni refren może używać tych samych słów. Znaczenie może się zmienić z powodu wcześniejszego wydarzenia. Nie musisz ogłaszać lekcji ani dodawać morału na końcu.

Znajdź melodię i wygodną partię gitarową

Wypowiedz refren jako mowę, a następnie zaśpiewaj kilka wersji z małym zakresem. Umieść tytuł w miejscu, gdzie będzie wyraźnie słyszalny. Przedłużona nuta na nieistotnym słowie może sprawić, że fraza będzie brzmiała niezręcznie, nawet jeśli wysokości dźwięków są przyjemne.

Jeśli grasz na gitarze, wypróbuj znany zestaw akordów w tonacji, w której możesz wygodnie śpiewać. Na przykład, wzorzec ćwiczeniowy G, C i D może wspierać prosty szkic w tonacji durowej. Te akordy to ćwiczenie, a nie przepis, który sprawia, że piosenka jest country.

Utrzymuj stały rytm, eksplorując wokal. Następnie spróbuj innego uderzenia lub wolniejszego pulsu. Jeśli nowe brzmienie lepiej pasuje do narratora, dostosuj akompaniament, zamiast zmuszać melodię do powrotu do pierwszego wzorca.

Możesz pisać bez gitary. Nuć do telefonu, używaj keyboardu lub posłuchaj aranżacji AI. Decyzje dotyczące pisania nadal mają znaczenie: kto mówi, co się zmienia i czy tytuł zasługuje na kolejne powtórzenie.

Rozdział Abletona o rytmie tekstów jest przydatny, jeśli słowa wielokrotnie kolidują z melodią. Sprawdź ich naturalne akcenty, zanim dodasz nuty, aby je wcisnąć.

Opisz aranżację country bez kopiowania artysty

Wybierz brzmienie, które pasuje do tej piosenki. Delikatna aranżacja akustyczna może sprawić, że mała sąsiedzka historia będzie bliska i konwersacyjna. Szybszy rytm country mógłby podkreślić komiczną niecierpliwość narratora.

Oto krótki opis do wypróbowania z własnymi gotowymi tekstami:

Lekkie country z akustyczną gitarą rytmiczną, stabilną linią basu, perkusją z miotełkami i krótkimi odpowiedziami skrzypiec między frazami wokalnymi. Czysty angielski śpiew, rozbawione, konwersacyjne wykonanie i ciepły refren. Trzymaj instrumenty z dala od historii.

Możesz zastąpić skrzypce pianinem lub powściągliwą partią gitary elektrycznej. Nie dodawaj instrumentów tylko dlatego, że pojawiają się na liście brzmień country. Posłuchaj, czy każda partia pomaga słowom.

W kreatorze piosenek wybierz Użyj moich tekstów, wybierz język piosenki i umieść tę wskazówkę muzyczną w Brzmieniu. Przejrzyj nuty przed wygenerowaniem audio. Nowa generacja tworzy nową interpretację; nie zachowuje melodii poprzedniego nagrania.

Nasz przewodnik od tekstów do piosenki obejmuje sprawdzanie danych wejściowych i odsłuch. Jeśli nadal potrzebujesz kompletnego pierwszego szkicu, wróć do jak napisać piosenkę.

Popraw dla jasności i śpiewności

Przeczytaj piosenkę bez akompaniamentu. Czy ktoś może śledzić wydarzenia? Czy zaimki mają sens? Czy narrator wie coś w pierwszej zwrotce, co odkrywa dopiero w drugiej?

Następnie zaśpiewaj. Zaznacz wersy, w których melodia wymusza dziwny akcent lub sprawia, że spieszysz się z żartem. Zastąp niepotrzebne słowa łączące, zanim usuniesz szczegół, który czyni wers twoim.

Sprawdź rym oddzielnie. „Rain” i „again” to znane dźwięki, więc otaczająca akcja musi wykonać pewną pracę. Możesz zmienić rym, jeśli sprawi, że zdanie będzie jaśniejsze. Naturalna fraza z niedoskonałym rymem jest często lepszym szkicem niż doskonały rym, którego nikt by nie powiedział.

Zakończ, słuchając całej piosenki raz. Jeśli ujawnienie jest zbyt oczywiste zbyt wcześnie, usuń wskazówkę. Jeśli wydaje się niezasłużone, dodaj małą podpowiedź. Zachowaj wersję, w której słuchacz może cieszyć się historią, nie zatrzymując się, by ją rozplątać.